北京國(guó)際音樂(lè)節(jié) 藝術(shù)委員會(huì)主席 余隆

北京國(guó)際音樂(lè)節(jié) 藝術(shù)總監(jiān)鄒爽

25年，對(duì)于一個(gè)音樂(lè)節(jié)而言注定值得銘記。

1998年，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)橫空出世。回望彼時(shí)，世紀(jì)之交的中國(guó)將迎來(lái)社會(huì)經(jīng)濟(jì)飛速發(fā)展的25年，將塑造在國(guó)際舞臺(tái)上更開(kāi)放的大國(guó)形象。北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)應(yīng)運(yùn)而生，不僅為中國(guó)古典音樂(lè)事業(yè)的發(fā)展注入了全新活力、確立了又一標(biāo)桿，更作為行業(yè)引領(lǐng)者，以堅(jiān)實(shí)的步伐和大膽的創(chuàng)新奏響了中國(guó)古典音樂(lè)的新篇章，成為打造文化強(qiáng)國(guó)之路上的亮眼名片。

奔向世界舞臺(tái)的第一步

時(shí)間回到25年前的1998年，古典音樂(lè)在中國(guó)文化藝術(shù)領(lǐng)域還處在相對(duì)小眾的層面，運(yùn)營(yíng)理念與模式和世界范圍內(nèi)的通行慣例存在比較大的差異。上世紀(jì)九十年代初，指揮家余隆留學(xué)回國(guó)后預(yù)感到古典音樂(lè)在中國(guó)將會(huì)迎來(lái)飛速發(fā)展的巨大機(jī)遇：包括他在內(nèi)的大量“海歸”音樂(lè)家已經(jīng)完成了中國(guó)古典音樂(lè)事業(yè)啟航的人才儲(chǔ)備，真正的“騰飛”缺少的是專(zhuān)業(yè)化、國(guó)際化的藝術(shù)機(jī)構(gòu)來(lái)搭建平臺(tái)。

1998年10月13日，隨著指揮家勃格斯和鋼琴家?jiàn)W爾森攜手德國(guó)柏林廣播交響樂(lè)團(tuán)在人民大會(huì)堂奏響貝多芬的第五鋼琴協(xié)奏曲和第三交響曲，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)應(yīng)運(yùn)而生。潘德列茨基、傅聰、阿格里奇、麥斯基這些享譽(yù)樂(lè)壇的巨匠大師在音樂(lè)節(jié)最初幾年輪番造訪，作為全國(guó)文化藝術(shù)中心的北京與國(guó)際頂級(jí)古典音樂(lè)演出之間的距離徹底消弭。北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)用25年時(shí)間，將過(guò)去樂(lè)迷心中的“奢望”變成了國(guó)內(nèi)演出市場(chǎng)的常態(tài)，將造訪中國(guó)變成了國(guó)際名家、名團(tuán)世界巡演的首選，更讓中國(guó)觀眾進(jìn)一步了解和走進(jìn)了古典音樂(lè)世界。

2001年10月21日，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)第一部委約作品、作曲家菲利普·格拉斯受北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)委約而創(chuàng)作的《大提琴協(xié)奏曲》迎來(lái)了世界首演，這標(biāo)志著“委約體系”在中國(guó)的首創(chuàng)與建立。迄今為止，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)的委約名錄上已有22部作品，潘德列茨基、陳銀淑、霍華德·肖、亞倫·齊格曼、譚盾、葉小綱、陳其鋼、郭文景、周龍等中外作曲名家都通過(guò)委約的方式與北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)建立了深度合作。

講好中國(guó)故事 傳播中國(guó)聲音

2002年的第五屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)，分別推出了中國(guó)作曲家葉小綱、陳其鋼以“中國(guó)情懷”和“蝶戀花”為主題的專(zhuān)場(chǎng)音樂(lè)會(huì)。北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)時(shí)任藝術(shù)總監(jiān)余隆在這一屆音樂(lè)節(jié)期間提出了“中國(guó)概念”，音樂(lè)節(jié)成為中國(guó)首個(gè)提出“中國(guó)概念”的藝術(shù)機(jī)構(gòu)，肩擔(dān)“講好中國(guó)故事，傳播中國(guó)聲音”的歷史重任砥礪前行。

從創(chuàng)立之初，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)就通過(guò)上演大量民族民間音樂(lè)，傳統(tǒng)戲劇戲曲的方式向世界展現(xiàn)中國(guó)的文化底蘊(yùn)，展現(xiàn)古老中國(guó)文明的文化基因。1999年，第二屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)明確提出“中國(guó)特色”作為長(zhǎng)期發(fā)展的指導(dǎo)理念，通過(guò)中國(guó)音樂(lè)文化與世界的溝通對(duì)話樹(shù)立北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)的中國(guó)面孔。

繼2002年正式提出“中國(guó)概念”之后，“中國(guó)歌劇回家”的主題策劃讓中國(guó)觀眾欣賞到中國(guó)作曲家筆下那些得到世界舞臺(tái)認(rèn)可的歌劇作品。此后，通過(guò)委約體系與“中國(guó)概念”的結(jié)合，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)開(kāi)啟了奔向世界舞臺(tái)之路。余隆介紹道：“中國(guó)作品走向世界，要鼓勵(lì)中國(guó)作曲家，積極委約創(chuàng)作，讓好作品有更多演出機(jī)會(huì)，幫助他們走向世界。”2011年，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)與波士頓歌劇院聯(lián)合委約周龍的歌劇《白蛇傳》斬獲普利策音樂(lè)獎(jiǎng)，成就中國(guó)音樂(lè)家第一座普利策獎(jiǎng)杯的背后，是音樂(lè)節(jié)對(duì)“用世界語(yǔ)言講中國(guó)故事”的堅(jiān)守與自信。2017年，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)委約陳其鋼創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《悲喜同源》世界首演，隨后更作為國(guó)際音樂(lè)大賽的指定曲目，成為了年輕演奏家的研習(xí)對(duì)象。

打造歌劇藝術(shù)的黃金舞臺(tái)

自創(chuàng)立之初，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)就將歌劇劇目的呈現(xiàn)作為節(jié)目策劃的重中之重，不僅推出諸如《藝術(shù)家的生涯》《卡門(mén)》等膾炙人口的經(jīng)典劇目，讓觀眾走進(jìn)歌劇現(xiàn)場(chǎng)，更是通過(guò)集中呈現(xiàn)德奧歌劇巨制、現(xiàn)代歌劇力作等極具前瞻眼光的策劃，不斷開(kāi)拓藝術(shù)審美，打造出風(fēng)格多樣的歌劇藝術(shù)黃金舞臺(tái)。

2005年，全國(guó)各地甚至海外觀眾齊聚北京，見(jiàn)證瓦格納四聯(lián)劇《尼伯龍根的指環(huán)》的歷史性中國(guó)首演。這套四聯(lián)劇的上演向世界交出了北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)在節(jié)目策劃、演出執(zhí)行、市場(chǎng)運(yùn)作等多個(gè)領(lǐng)域的優(yōu)秀成績(jī)單。此后，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)開(kāi)啟了系統(tǒng)性呈現(xiàn)以瓦格納、理查·施特勞斯為代表的德奧歌劇精品的時(shí)代。與柏林德意志歌劇院、薩爾茨堡復(fù)活節(jié)音樂(lè)節(jié)、奧地利蒂羅爾歌劇節(jié)等機(jī)構(gòu)合作，為觀眾呈現(xiàn)了《唐豪瑟》《玫瑰騎士》《特里斯坦與伊索爾德》《帕西法爾》等名作，也呈現(xiàn)了《艾萊克特拉》《阿里阿德涅在拿索斯島》等冷門(mén)作品。這些劇目的選擇彰顯了北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)在節(jié)目策劃中非常純粹的一面——堅(jiān)持藝術(shù)至上?，F(xiàn)代歌劇在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)的呈現(xiàn)，則證明了音樂(lè)節(jié)在中國(guó)觀眾了解世界藝術(shù)前沿景象的窗口作用。從貝爾格的《璐璐》開(kāi)始，現(xiàn)代歌劇在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)的舞臺(tái)積聚著磅礴之力，越來(lái)越頻繁、越來(lái)越深刻地給中國(guó)觀眾帶來(lái)震撼。

古典音樂(lè)可以擁抱潮流與未來(lái)

2012年第十五屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)的新聞發(fā)布會(huì)上，音樂(lè)節(jié)更換了沿用14屆的“華表”視覺(jué)形象，全新啟用了以英文縮寫(xiě)B(tài)MF為主體的新標(biāo)識(shí)。北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)要打造屬于中國(guó)，面向世界，面向未來(lái)的音樂(lè)盛會(huì)。

2011年，音樂(lè)節(jié)推出“都市系列”，人潮穿梭的三里屯，古典音樂(lè)赫然響起的那一瞬間，帶來(lái)的感動(dòng)迄今令人難忘。2012年，布赫賓德大師在三里屯用七場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的巨大體量演繹貝多芬全部32首鋼琴奏鳴曲，在爭(zhēng)議聲中人們逐漸發(fā)現(xiàn)和理解了古典音樂(lè)走出音樂(lè)廳的意義。北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)向行業(yè)宣告，古典音樂(lè)可以擁抱潮流與未來(lái)。

2018年，青年導(dǎo)演鄒爽女士接棒成為北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)第二任藝術(shù)總監(jiān)。從2016年第十九屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)開(kāi)始，鄒爽主導(dǎo)策劃的“新銳單元”便在三里屯太古里的紅館開(kāi)始了創(chuàng)新歷程。多媒體聲樂(lè)劇場(chǎng)、3D迷你歌劇、音樂(lè)劇場(chǎng)、浸沒(méi)式環(huán)境歌劇的呈現(xiàn)不僅豐富了觀演受眾，更拓寬了古典音樂(lè)文化的邊界。從2016年至今，觀演模式的每一次打破更新，新概念的每一次落地，新場(chǎng)館的每一次開(kāi)辟都證明著新銳演出正在為北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)創(chuàng)造活力。

激勵(lì)青年人才的藝術(shù)創(chuàng)造力

培養(yǎng)和扶持青年音樂(lè)家，對(duì)于中國(guó)任何音樂(lè)機(jī)構(gòu)而言都是長(zhǎng)期課題與使命。青年人才的涌現(xiàn)，在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)層出不窮。1998年首屆北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)，仍在音樂(lè)學(xué)院指揮系就讀的學(xué)生楊洋就接受音樂(lè)節(jié)的邀請(qǐng)，與“世界三大男高音”之一何塞·卡雷拉斯合作。2002年，青年鋼琴家郎朗在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)受邀與指揮大師洛林·馬澤爾、紐約愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)合作。五年之后，已經(jīng)成為國(guó)際鋼琴巨星的郎朗，在音樂(lè)節(jié)10周年之際與七個(gè)樂(lè)團(tuán)合作呈現(xiàn)10個(gè)協(xié)奏曲作品，成為當(dāng)年中國(guó)音樂(lè)界震驚世界樂(lè)壇的新聞。此后，指揮家林大葉、黃屹，鋼琴家張昊辰，歌唱家沈洋等如今中國(guó)古典樂(lè)界的中堅(jiān)力量，都曾在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)煥發(fā)光彩。

2017年，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)設(shè)立“青年音樂(lè)家獎(jiǎng)”，以制度化的方式激勵(lì)青年人才的藝術(shù)創(chuàng)造力，也號(hào)召行業(yè)對(duì)青年音樂(lè)人才給予更多關(guān)注。2018年，余隆先生將藝術(shù)總監(jiān)的重任交接給年輕的鄒爽導(dǎo)演，為青年人才提供平臺(tái)的宗旨由臺(tái)前延伸至幕后，從表演擴(kuò)展到演出策劃和藝術(shù)制作等領(lǐng)域。2020年以來(lái)，北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)對(duì)青年人才的挖掘進(jìn)入新的篇章，十位青年小提琴家聯(lián)袂呈現(xiàn)貝多芬小提琴與鋼琴奏鳴曲全集，青年指揮家金郁礦帶領(lǐng)由自己創(chuàng)辦的新古典室內(nèi)樂(lè)團(tuán)登臺(tái)音樂(lè)節(jié)等演出，展現(xiàn)年輕人的實(shí)力與創(chuàng)新力，更體現(xiàn)音樂(lè)節(jié)對(duì)青年人的信任和期待。文/倫兵